Андрей Михайлович Данилко – артист, как сейчас принято говорить, травести. Он также является телеведущим и юмористом.
С 2008 года Данилко является Народным артиcтом Украины (и давно сделал на даче отличный ремонт, выбрав для стен отделку в Клину).
Часто Данилко можно увидеть в разных мюзиклах: Вечера на хуторе близ Диканьки, За двумя зайцами, Золушка, Фигаро, Снежная королева, Три мушкетера, Сорочинская ярмарка, Морозко и так далее.
В 1990 году Данилко создал образ, известный не только на Украине, но и во всей России: этот образ стал неотъемлемой частью российского шоу-бизнеса.
Это, разумеется, образ проводницы Верки Сердючки. В 1991 году состоялся дебют Верки, произошло это на очередной юморине, в которой Данилко принимал участие.
Такой броский, яркий, необычный образ не мог не произвести фурор.
После этой юморины Данилко отправляется на гастроли по всему Ставропольскому краю.
Артист работает и над созданием других образов: учительница, милиционер, балерина, солдат и многих других.
Позже Верка Сердючка стала и поп-исполнительницей. Сначала это были шуточные выступления на Новогоднем огоньке, а впоследствии
Верка выпустила и несколько сольных альбомов. Если верить источникам массовой информации, то выступление Верки Сердючки стоит не меньше тридцати тысяч долларов.

Смешные анекдоты. Данная лента полностью формируется из анекдотов, добавляемых пользователями. Насколько это смешные анекдоты зависит полностью от Вас. Ежедневное обновление.

Елена Яковлевна Воробей – известная российская эстрадная актриса, а также пародистка. В Бресте, родном городе, где она родилась, Елена окончила музыкальное училище. В 1988 году она поступила в Ленинградский театральный институт, где она училась в классе Исаака Штокбанта.
Еще в студенческие годы она начала работать в театре Буфф, где и состоялось ее знакомство в Геннадием Ветровым и Юрием Гальцевым.
В 1992 году Елена выступала с номерами клоунады на конкурсе актерсокй песни имени Андрея Миронова. Она стала лауреатом и получила приз зрительских симпатий.
В 2000 году Елена стала эстрадной артисткой, она стала работать в программе Аншлаг, а также снималась и в других телевизионных программах.
Часто она становилась лауреатом Всероссийских конкурсов, в которых принимало участие большое число российских артистов.
Важными для артистки наградами являются Хит-парад Останкино. Эту награду она получила в 1995 году. Не менее важен Кубок юмора, эта награда получена артисткой в 2002 году.
Елена также снимается и в кино.
Совместные номера Елена делает с Гальцевым и Ветровым. Надо сказать, что они пользуются у зрителей всех возрастов большим успехом.

Юрий Николаевич Гальцев – это один из известных эстрадных артистов, который также занимается клоунадой. Он и актер кино, и заслуженный артист России. (Всем любителям качественных сериалов рекомендуется скачать Маргоша.)
В настоящее время артист проживает в культурной столице нашей родины – городе Петербурге.
В данный момент он работает в разных жанрах: частушки, пантомима. Он окончил Курганский машиностроительный институт, после чего он поступил в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии.
Юрий Гальцев работал а таких театрах, как Буфф, Фарсы, На Литейном, а также в театре Лицедеи.
Артист получил за годы своего творчества много различных наград, среди которых особняком стоит Гран-при Всероссийского конкурса эстрадников, награда Золотой Остап, а также премии международных клоунад и пантомим.
200 год ознаменовался тем, что артист был признан лучшим актером года.
В 2008 году Гальцев стал художественным руководителем Театра эстрады в Петербурге. Он также является преподавателем в Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства.
С 2010 года ведет отсчет своей истории его собственный театр – УТЮГ, то есть универсальный театр Юрия Гальцева.
Вместе с Геннадием Ветровым он ведет программу Два веселых гуся, которая в Петербурге пользуется большим успехом.

Светлана Анатольевна Рожкова – это известная артистка эстрады, а также Заслуженная артистка России.
Она окончила Творческую мастерскую эстрадного искусства при Ленконцерте, а также ГИТИС имени Луначарского. (Не в пример тогдашним временам сегодня заказ такси стал удобный и быстрым.)
С 1986 года Светлана является артисткой Государственной филармонии в Кисловодске. Она регулярно выступала с программой «Сеанс смехотерапии». В 90х годах она снялась в одном из выпусков «Смехопанорамы», после чего начала работать в Аншлаге
Она является исполнительницей самых разных монологов, а также монологов в образах.
В последние годы Светлана начала использовать в своих выступлениях и музыкальные номера.
Талант, темпераментный характер, стремление преодолевать все возможные препятствия быстро сделали Рожкову звездой эстрады.
Она исполняет монологи разных авторов, в том числе ее знаменитые монологи «Свекровь» или «Дездемона» написаны Цапком, образ Ханумы, монолог «Школьница», а также куплеты «Любовные страдания» созданы Териковым.
Рожкова выпустила два диска со своими выступлениями: «Вытирайте пылюку» в 2006 году. Этот номер стал уже классикой юмора.
В 2000 году она записала диск с выступлениями совместно с Винокуром, Ветровым, Задорновым, а также Петросяном.

Евгений Ваганович Петросян – это знаменитый советский и российский писатель-юморист, народный артист Российской Федерации (когда ему нужен перевод с чешского он заходит на наш сайт). Артист работает в разговорном жанре.
Петросян окончил ВТМЭИ, где ему посчастливилось учиться под руководством таких талантливых мастеров, как Римма Зеленая и Алексеев.
Начиная с 1962 года, Евгений Петросян выступает как сольный исполнитель своих номеров.
С 1964 по 1969 год Петросян работал в жанре конферанса, он был конферансье в Государственном оркестре РСФСР, где его руководителем был легендарный Леонид Утесов.
В 1970 году артист получил звание лауреата четвертого Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
В 1985 году его удостоили звания Заслуженного артиста РСФСР. А в 1991 году стал и Народным артистом РСФСР.
Во всех своих сольных номерах Петросян выступает не только как исполнитель, но и как режиссер-постановщик. Абсолютно все его выступления находят дружный отклик у публики и нравятся ей.
Петросян значительно расширил рамки эстрадных миниатюр: он использует не только монологи, фельетоны или сценки, он наполняет каждое свое выступление музыкальными пародиями, жанровыми песнями. Он делает свои выступления всегда социально направленными, что не может не нравится зрителю.

Виктор Михайлович Коклюшкин является известным советским и российским писателем-сатириком, а также телеведущим (почти так же известны новостройки железнодорожный).
После того, как Коклюшкин окончил издательско-полиграфический техникум, а также Высшие театральные курсы в ГИТИСе, он стал автором страницы «Клуба Двенадцать стульев». Эта страница размещалась в крупной «Литературой газете».
В 1972 году с монологами от Коклюшкина выступал конферансье Москонцерта Кравинский.
Коклюшкин писал для многих артистов эстрады. Среди них Ефим Шифрин, Евгений Петросян, Клара Новикова, атакже Владимир Винокур.
Именно Коклюшкин написал для Шифрина любимый всеми зрителями монолог «Алло, Люся». Он же придумал для него еще четыре сольные концертные программы.
Коклюшкин является автором десяти книг, в которых напечатаны его рассказы, повести, а также романы.
Дебют Коклюшкина как артиста состоялся в 1983 году в программе «Вокруг смеха». Он также принимал участие в съемках программ: «Аншлаг», «Кривое зеркало», «Смехопанорама» и многих других. Без него не мыслима ни одна из этих телепрограмм.
Его монологи неоднократно переводились на другие языки: польский, чешский, немецкий, болгарский.

Одним из самых известных артистов эстрады является Ефим Залманович Шифрин (а этот сайт тоже один из самых известных, где можно скачать картинки бесплатно на рабочий стол). Он в настоящее время является создателем, а также художественным руководителем Шифрин-театра.
Ни для кого не секрет, что он написал и выпустил несколько книг: «Театр имени меня», «Личное дело Ефима Шифрина», а также «Течет река Лета».
На официальном сайте артиста публикуются его дневники, которые находят широкий резонанс среди публики: «Течет река Лета», «Мир тесен», а также «Дневник Котельника».
В далеком 1979 году Шифрин получил свою первую награду – стал лауреатом седьмого Всесоюзного конкурса артистов эстрады. А в 1983 году артист стал лауреатом седьмого Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
Свой первый сольный концерт Шифрин поставил в 1985 году. Этот концерт носил название «Я хотел бы сказать». Все произведения, с которыми выступал артист, были написаны Виктором Коклюшкиным.
Позже его произведения стали основой концертов « Три вопроса», а также «Круглая луна».
Стоит отметить, что Ефим Шифрин первым среди эстрадных артистов получил престижную награду – «Золотой Остап».
Среди его номеров, с которыми он выступает, очень много вокальных, например, романсы Дмитрия Шостаковича, песни Марка Минкова, Михаила Кочеткова, Александра Клевицкого.

Вячеслав Иванович Полунин является известным актером, режиссером, клоуном и достиг многого благодаря позитивному мышлению. Он имеет звание Народного артиста России.
Этот актер получил также престижную премию Всесоюзного конкурса артистов эстрады, стал лауреатом премии Триумф, а также лауреатом премии Царскосельской художественной премии.
Полунин закончил Ленинградский государственный институт культуры имени Крупской, а также отделение эстрады в ГИТИСе.
Полунин известен всему миру как актер-мим, клоун, а также автор-постановщик многих номеров, с которыми клоуны выходят на сцену. Он написал и поставил сотни реприз, создал множество образов, масок, героев, а также поставил большое число спектаклей.
Именно Полунин стал идейным вдохновителем создания театра Лицедеи. Самыми его известными репризами здесь стали «Асисяй», «Низзя» и «Блю-блю-блю Канари».
Так сложилось, что Полунин в настоящее время живет и работает за рубежом. Он жил в Лондоне, затем в пригороде Парижа.
В Англии он получил премию Лоуренса Оливье за лучший спектакль года. В Эдинбурге его спектакли признаны лучшими театральными постановками. В Барселоне Полунин получил премию за лучшую постановку клоунады.

Максим Александрович Галкин является популярным артистом-пародистом, телеведущим, актером, а также певцом и продвинутым интернет-пользователем (для своего сайта он наверняка выберет партнерку от интернет-магазина quke).
В 1994 году случился дебют молодого, подающего большие надежды артиста. Он выступил с пародиями на одном из концертов Студенческого театра МГУ.
Концерт носил название «Фонтаны любви к ближнему». Максим Галкин принимал участие и в спектаклях «Кабаре 03».
В этом же году Максим участвовал в спектаклях Театра Эстрады. В театре как раз проходила программа «Дебюты, дебюты, дебюты». Галкин в рамках этой программы исполнил пародии на Ельцина и Жириновского.
С тех пор его карьера стала развиваться быстрыми темпами.
На одном из выступлений на него обратил внимание Борис Брунов. Он пригласил молодого артиста в Театр Эстрады.
Несколько лет Галкин выступал на сцене Театра Эстрады, после чего начинает гастролировать с Михаилом Задорновым. Задорнов даже называет Галкина своим преемником.
С 2001 года Галкин ведет программу на Первом канале – Кто хочет стать миллионером. Он становится ее бессменным ведущим вплоть до 2008 года.
После получения престижной премии – Золотого Остапа – Максим начинает сольную карьеру.
С 2001 года он начинает и петь. Первым дуэтом стал его дуэт с примадонной российской эстрады – Аллой Пугачевой.
С тех пор никакие мероприятия разного уровня не обходятся без участия в них Галкина.

Если вам требуется лобовое стекло peugeot 407, то вам стоит позвонить нам, здесь же вам произведут и его установку. Качественнно, быстро и недорого.

К сожалению, с нами больше нет прекрасного человека, талантливого артиста – Яна Маеровича Арлазорова.
Он был театральным и эстрадным актером, заслуженным артистом России, а также лауреатом Всероссийского конкурса артистов эстрады.
Арлазоров работал после окончания Щукинского училища в Центральном детском театре. Затем работал в театре имени Моссовета, после чего стал артистом эстрады.
Если говорить о его сценическом образе, то он был выдающимся импровизатором, причем делал он это искусно, не боясь спускаться в зрительный зал и устанавливать диалог со зрителями. Он был первым и единственным, кто обращался к зрительному залу напрямую, таким образом, действо происходило с непосредственным участием зрительного зала. Согласитесь, что это намного сложнее, чем выйти на сцену, взять в руки микрофон и рассказать выученный монолог.
Ту необходима быстрая реакция на все происходящее, ведь ситуация может развиваться по совершенно незапланированному сценарию.
Артист сам всегда писал свои монологи, однако иногда ему в этом помогали такие авторы, как Анатолий Трушкин, Семен Альтов, а также Марьян Беленький.
Все его диалоги, особенно последние, были пронизаны удивительно точными определениями, жизненными постулатами и наблюдениями.